了不起的PS——Photoshop基础
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20万+ 人选课
更新日期：2026/04/09
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| 开课时间 | 2026/01/21 - 2026/07/20 |
| 课程周期 | 26 周 |
| 开课状态 | 开课中 |
| 每周学时 | - |
课程简介
它是亚洲四大神技之一，也是摄影后期的调色之王；它是鼠绘插画大师，也是合成特效的技能王牌。它就是全民设计时代的创意软件——Photoshop；在这里可以实现一键式抠图，帮你颜值逆转，也可以移花接木，画面排版，欢迎来到Photoshop的神奇世界。
课程大纲
在线教程
章节简介教学计划
PS来啦！
● 1.1
PS的自我介绍
● 1.2
● 1.2.1
PS的基础理论
● 1.2.2
PS的操作界面
● 1.2.3
PS的常用操作
● 1.3
PS的小彩书
● 1.3.1
色彩的产生
● 1.3.2
色彩的属性
● 1.3.3
PS中的色彩模式
● 1.3.4
色彩的填充
● 1.3.5
渐变色的妙用
● 1.4
PS抠图全攻略
● 1.4.1
抠图，了解一下
● 1.4.2
PS抠图全攻略之选框工具
● 1.4.3
PS抠图全攻略之套索工具
● 1.4.4
PS抠图全攻略之快速选择工具
● 1.4.5
PS抠图全攻略之橡皮檫工具
● 1.4.6
PS抠图全攻略之通道抠图
● 1.4.7
PS抠图全攻略之图层蒙版
学习资料
● 1.4.8
PS抠图全攻略之色彩范围
● 1.4.9
PS抠图全攻略之图层样式
● 1.4.10
PS抠图全攻略之选择主体
● 1.4.11
PS抠图全攻略之选择并遮住
● 1.5
图层面面观
学习资料
● 1.5.1
图层分类
● 1.5.2
图层基础
● 1.5.3
图层模式
● 1.5.4
图层样式
数码摄影后期
● 2.1
后期－摄影的灵魂
● 2.2
摄影构图的基本章法
● 2.3
脱胎换骨的“二次构图”
● 2.4
● 2.5
认识直方图
● 2.6
影调的调整基础篇
● 2.7
影调的调整进阶篇
● 2.8
色调调整思路
● 2.9
调色之王“曲线”
● 2.10
古典怀旧的味道
● 2.11
日系蜜糖女孩
● 2.12
浪漫唯美的氛围
● 2.13
去斑美肤
● 2.14
人像精修
PS大师的鼠绘技法
● 3.1
插画风格介绍
● 3.2
钢笔工具的用法
● 3.3
扁平化插画技法
● 3.4
肌理插画技法
● 3.5
手绘插画技法
● 3.6
MBE插画技法
● 3.7
渐变插画技法
● 3.8
立体插画技法
● 3.9
描边插画技法
PS平面设计应用
● 4.1
创意字体设计
● 4.1.1
字体设计基础
● 4.1.2
字体设计常用技法
● 4.1.3
木纹理特效字
● 4.1.4
牛仔布特效字
● 4.1.5
锈色金属特效字
● 4.1.6
柔美纹理特效字
● 4.2
创意合成招贴
● 4.2.1
招贴设计
● 4.2.2
合成超现实主义招贴
● 4.2.3
合成创意汽车招贴
● 4.3
书籍装帧设计
● 4.3.1
书中自有黄金屋--书籍装帧
● 4.3.2
书籍装帧的版式设计艺术
● 4.3.3
封面版式设计实战
● 4.3.4
内页版式设计实战
● 4.4
网页设计
● 4.4.1
PS 网页设计应用
● 4.4.2
扁平化图标制作方法
● 4.4.3
写实图标制作方法
● 4.4.4
GIF动画制作方法
● 4.4.5
网页制作方法
● 4.5
包装设计
● 4.5.1
PS 包装设计应用
● 4.5.2
PS3D命令的使用
● 4.5.3
茶叶包装盒的制作
- 第一章PS来啦！
本章主要是熟悉photoshop软件的界面，理解位图和矢量图的区别，掌握色彩模式的概念、色彩填充与渐变、掌握抠图的基本方法和图层的分类以及相关操作。
- ●1.1PS的自我介绍
主要是引导学生进入Ps的学习，主要介绍Photoshop软件发展，Ps的应用以及怎样学好Ps。
- ●1.2PS初识
初识Photoshop软件，了解使用Photoshop能做些什么。熟悉Photoshop软件的工作界面；熟悉常见的几种图像文件保存格式，及其各自特点；熟悉图像文件的基本操作。
- ●1.3PS的小彩书
关于色彩的产生，色彩的属性，PS中的色彩模式，以及如何在工作中选择相应的色彩模式，填充工具，渐变工具，进行更为丰富的作品设计。
- ●1.4PS抠图全攻略
全面介绍PS抠图技法，根据需要抠的图像的环境，选择合适的抠图方式可以方便快速的完成抠图工作。
- ●1.5图层面面观
本节学习包括图层的分类，图层的基础命令及操作，图层混合模式的参数调整与效果，图层样式的作用参数调整与效果。
- 第二章数码摄影后期
本章我们将从摄影构图、摄影的光影、影调分析及调整、色彩调整等几个方向来帮助大家认识数码摄影后期及寻找到后期制作的思路。并通过实战掌握色阶、曲线、色彩平衡、可选颜色、通道混合器、色相\饱和度等命令的使用方法，最终融会贯通实现多种照片风格的灵活创作。
- ●2.1后期－摄影的灵魂
本节课我们将了解什么是摄影后期？为什么要对照片做后期处理？以及怎样做才是好的摄影后期？人们都说“后期”是摄影的灵魂，可见“摄影后期”对于摄影是非常重要的。
数码摄影后期就是指通过数码相机或扫描仪将数码照片输入电脑，并对数码照片进行尺寸大小、色彩平衡、合成渲染等再处理，从而实现照片的美化，最终完成拍摄者的艺术表达的过程。摄影被数字技术的发展所裹挟，使其呈现出了无限可能的创作空间。
- ●2.2摄影构图的基本章法
本节课我们将了解什么是摄影构图？摄影的基本构图有哪些？
摄影构图是照片画面上的布局、结构。其具体含义是运用相机镜头的成象特征和摄影造型手段，根据主题思想的要求，组成一定的画面，使客观对象比现实生活更富有表现力和艺术感染力，更充分更完美地揭示一定内容的方法。
摄影构图的基本章法主要有：简约、黄金分割构图、三分法、平衡式构图、对角线构图、垂直式构图、曲线式构图、小品式构图、变化式构图、向心式构图、三角形构图、均衡等等。
- ●2.3脱胎换骨的“二次构图”
本节课将了解摄影后期二次构图的思路？实战操作照片初修及裁剪。
摄影后期的第一步骤就是分析作品、检查“构图”。
这幅作品的主角是谁？
你最喜欢这个画面的哪一部分？
你不喜欢这画面的哪一部分？
这张图吸引人的亮点是什么？
画面中是否有什么景物是可以省去的？
当思路清晰后就可以拿起你的“手术刀”勇敢的切下去了。
- ●2.4“光”与“影”
本节课将介绍摄影中的光与影对摄影作品的影响，光对摄影者来说，就像画家手中的笔，雕塑家手中的刀，音乐家手中的乐器一样。摄影是通过光表现景物影像的过程。因此，又称摄影艺术为“光与影”的艺术。影调就是照片上影像的阶调 （阶调是指影象明暗过渡的变化情况），黑、灰、白是黑白摄影的基本影调，称三大基调。通常概括为三种，即高调、低调和中间调。
- ●2.5认识直方图
本节课将和同学们一起聊一聊ps中的直方图。
直方图就是用图形表示图像的每个亮度级别的像素数量，展示像素在图像中的分布情况的图表。
- ●2.6影调的调整基础篇
本节课我们将学习亮度与对比度、色阶的用法。
亮度是什么呢？亮度就是人对光的强度的感受。
对比度呢指的就是一幅图像中，明暗区域中最亮的白色和最暗的黑色之间的差异程度。明暗区域的差异范围越大代表图像对比度越高。明暗区域的差异范围越小代表图像对比度越低。拥有适当的对比度的图像，可以形成一定的空间感、视觉冲击力、和清晰的画面效果。
与“亮度/对比度”调整功能相比，利用“色阶”调整功能来进行高反差画面的优化会更好一些。色阶就是用直方图描述出的整张图片的明暗信息 。
- ●2.7影调的调整进阶篇
本节课我们将了解什么是RGB曲线，如何使用提亮压暗、黑白场、对比度，以及局部调整曲线等基本形态，来调整一张照片的影调。
如果说直方图是摄影师的“X光片”，那么曲线工具一定是摄影师的“手术刀”了。
RGB通道曲线，它是由红(R)绿(G)蓝(B)三个通道的曲线叠加而成的，可以“近似的”理解成图片的亮度曲线。
RGB曲线调整的核心其实就是对原图亮度的变换。
- ●2.8色调调整思路
本节课我们将了解什么是伊顿12色相环 ？常见色彩搭配模式有哪些？后期调色思路有哪些？
常见色彩搭配模型：单色搭配、相似色搭配、互补色搭配、分离补色搭配、冷暖色搭配等等。
- ●2.9 调色之王“曲线”
本节课我们将了解曲线调整的原理。并通过实战操作晚霞满天，来体会“曲线”的神奇。
曲线做为“调色之王”是后期中最为常用的工具之一，除了在明暗调整方面，在调色方面也是很常用的，简直是ps里的“神器”。
- ●2.10古典怀旧的味道
本节课我们将了解色相/饱和度及色彩平衡的调色原理，并通过实战操作古典怀旧的味道，来掌握“色相/饱和度及色彩平衡”的调色方法。
- ●2.11日系蜜糖女孩
本节课我们将了解可选颜色的调色原理，并通过实操日系蜜糖女孩，来掌握“可选颜色”的用法。
- ●2.12浪漫唯美的氛围
本节课我们将了解通道混合器调色的原理，并通过通道混合器调整出唯美浪漫氛围的情侣照片。
- ●2.13去斑美肤
本节课我们将分析去斑思路及实战美肤。
我们要做任何事情之前，都要思想先行，明白了怎么做，才能做的又好又快！
那么，怎么去斑呢？
要先找到斑点，然后再针对它进行调整，选择有明显斑点相应的通道，用计算等工具把斑点部分加强找到斑点选区曲线等调色工具调亮即可。
- ●2.14人像精修
人物精修呢，并不是一个简单的工作，它需要校准白平衡、液化、磨皮、修剪画面元素及二次构图、调色等等。人像精修中的精，并不是简单表现在光滑的皮肤，更重要的是细节的表现，比如光影表现、发色、首饰、甚至是皮肤的毛孔等等。
本节课将主要介绍磨皮及调色方法。本节课将讲解既可以修掉面部不需要的比如痘印、斑点，又可以更多保留皮肤质感的办法-中性灰磨皮。
- 第三章PS大师的鼠绘技法
本章将介绍应用photoshop软件绘制插画，首先介绍目前流行的7种插画绘制风格，之后的课程具体讲解各种插画风格应用photoshop软件如何绘制。本章是技能、知识和训练为一体的章节。实践性很强，学习时应以技能训练为主线，并坚持用理论指导技能训练，通过技能训练加深对理论知识的理解、消化、巩固和提高。
Photoshop使很多人开始采用电脑图形设计工具绘画。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以方便快捷地完成。插画作为一种艺术形式，已普遍用于现代设计领域的各个方面，从广告设计、商品包装到书籍装帧、宣传样本、展示设计等。通过本章的学习使学生熟悉插画绘制流程与要领。通过具体实例的练习，使学生能熟练使用各种笔刷和调色，图层样式等命令来绘制插画。通过本章的学习要掌握多种风格时尚插画的表现手法和刻画技巧。要学会快速理解项目的内核，准确提取用户的需求，要会应用photoshop软件进行勾线、上色、配色以及笔刷组合打造有质感画面，要学习通过丰富创意让插画的造型和构图更具吸引力。
- ●3.1插画风格介绍
本节介绍什么是商业插画，以及目前最流行的7种插画风格的特点及运用。随着互联网的发展，插画在我们的设计中占比越来越重，这说明我们的互联网产品越来越注重用户体验和情感化的设计了。这节课我们学习扁平插画、肌理插画、手绘插画、MBE插画、渐变插画、立体插画和描边插画的风格特点及设计中的运用，在接下来的课程我们会具体学习各种风格用photoshop软件的制作方法。
- ●3.2钢笔工具的用法
这节课我们来了解一下钢笔工具的用法。钢笔工具属于矢量绘图工具，其优点是可以勾画平滑的曲线，在缩放或者变形之后仍能保持平滑效果。使用ps的时候，很多时候都需要用到钢笔工具，例如鼠绘、做精确选区、路径抠图等，都需要使用钢笔工具，如果对钢笔工具不了解，就很难做得完美，本节具体讲解钢笔工具绘制直线和曲线的方法。
- ●3.3扁平化插画技法
这节课我们一起来制作一幅扁平化风格的插画。扁平化是近几年逐渐流行起来的一种设计及绘画风格，主要的特征是去除事物复杂的结构和纹理，用简单的线条或者色块概括外部轮廓，绘画出平的感觉，是当下一种重要的视觉传达形式之一。时至今日，扁平化已不再是流行一时的设计风潮，而是一种美学风格。扁平化大胆的用色，简洁明快的界面风格让大众耳目一新。扁平化的风格特点，概括起来主要有以下四个方面（1）没有多余的效果（2）使用简洁风格的元素和图标（3）大胆丰富而且明亮的配色风格（4）尽量减少装饰的极简设计效果。应用photoshop软件的制作扁平化风格插画，主要应用钢笔工具，路径转选区命令，填色命令和图层样式命令以及调色的相关命令。
- ●3.4肌理插画技法
这节课我们一起来制作一幅肌理风格的插画。肌理风格的插画的特点是使画面凸显出了颗粒感，画面看起来会特别丰富，杂点一般用在插画的暗面，看起来会更加有呼吸感,层次更加鲜明。少量用在亮面，通常会画面更加饱满，视觉效果更加丰富。肌理插画运用在app的引导页上面也是非常的吸精，可以提高档次，增加质感。
应用photoshop软件的制作肌理风格插画，主要应用钢笔工具，路径转选区命令，填色命令和图层样式命令以及载入画笔，剪切蒙版命令和调色的相关命令。
- ●3.5手绘插画技法
这节课我们一起来制作一幅手绘风格的插画。手绘效果会和原图有一定的差别，特点在于形象可爱、色彩柔和。写实风格的绘画更能打动人心，手绘风格全是细活，所以多做，多练，多看，多想，是学会手绘风格的关键。因此大家在学习的时候，需要通过不断的练习来提高自己，拓展创作思路，提高手绘技能。不断努力练习一定会创造出更好的作品。
应用photoshop软件的制作手绘风格插画，主要应用钢笔工具，画笔工具和调色的相关命令。
- ●3.6MBE插画技法
这节课我们一起来制作一幅MBE风格的插画。 MBE风格是由来自巴黎的自由设计师所创。他的作品受到热捧，很多设计师会去模仿他的设计手法。这个风格在国内也变得比较受欢迎。MBE风格的特点和表现手法，在线条方面，MBE风格有加粗的深色描线，MBE风格最大的特点就是，比原本插画更粗更大的线条。和线条上有断点，黑色线条好处是可以突出内容，坏处就是会产生压抑感，MBE很好的用断线的处理方法解决了这个难题。
应用photoshop软件的制作MBE风格插画，主要应用钢笔工具，路径转选区命令，描边和调色的相关命令。
- ●3.7渐变插画技法
这节课我们一起来制作一幅渐变风格的插画。渐变插画在营销设计、UI设计中都十分的流行，应用场景广泛，在营销设计中开机屏等氛围图以及主视觉，ui界面中icon、空白页、提示页等应用。渐变插画可以让画面更加丰富，不在单一，渐变插画看似复杂，只要处理方法得当，其实十分容易上手。要确定画面的节奏感，然后从空间角度分析，将画面分为前景、中景、背景，这样可以使渐变效果更具有层次感。
应用photoshop软件的制作渐变风格插画，主要应用钢笔工具，画笔工具，渐变的用法和调色的相关命令。
- ●3.8立体插画技法
这节课我们一起来制作一幅2.5D风格的插画。2.5D可以理解为在2D平面上来表现3D立体感。2D平面与3D立体又称为二维与三维,2D，你只能看到一个面,而3d你能看到所有的面，于是聪明的人就想出了一个介于2d和3d之间的名称也就是2.5d，由于其形式新颖，效果漂亮，近几年，这种风格非常的受欢迎。
应用photoshop软件的制作2.5D风格插画，主要应用钢笔工具，形状工具，自由变化的用法和调色的相关命令。
- ●3.9描边插画技法
这节课我们一起来制作一幅描边风格的插画。描边插画的一个很重要的特点是在统一的大标题下，需要通过很多的故事场景来共同传达出主题的内容。可以简单理解为众多线面组合在一起，互相呼应而组成一个大画面。画面中的元素除了面以外，还具有描边，因此也叫描边插画。
应用photoshop软件的制作描边风格插画，主要应用钢笔工具，形状工具，和调色的相关命令。
- 第四章PS平面设计应用
本章主要通过PS的应用方向，扩展创意思维，通过对概念的深刻认识，抓住创意规律，达到触类旁通，举一反三的效果，掌握PS的综合操作规律，总结相似的知识，组合同类的情况，挖掘软件的使用规律，快速学会一系列应用制作。
- ●4.1创意字体设计
本节课首先将带您了解不同字体的不同特性以及怎么样选择字体。并通过实战操作淘宝海报字体设计掌握文字编排的基本方法。
其次了解一下字体设计的原则、字体设计常用技法以及字体变化的方法；并通过实战标志中文字的设计加深对字体设计的理解。
最后通过木纹理特效字、牛仔布纹理特效字、锈色金属特效字、柔美纹理特效字的实战学习，掌握多种特效纹理的制作方法理解特效字的制作思路。
- ●4.2创意合成招贴
关于招贴的基本概念，功能及分类，通过风格类、商业类合成创意招贴制作案例让同学们了解招贴的风格、商业招贴的基本设计流程，以及效果实现的几种技法。
- ●4.3书籍装帧设计
本节课程主要介绍了什么是书籍装帧设计以及书籍设计的基本构成。了解了什么是书籍的版式设计？
